Recherche Musicale avec Labvanced | Expériences en Psychologie
Voici quelques exemples de résultats de recherche musicale provenant de scientifiques qui ont utilisé Labvanced pour mener leurs expériences de psychologie et collecter des données ! Ci-dessous, vous trouverez les sujets de recherche musicale, les titres, les résultats clés, ainsi qu'un aperçu général de la façon dont ils ont mis en place leur expérience de psychologie musicale dans Labvanced.
La recherche sur la musique couvre plusieurs sujets. Nous les avons regroupés en thèmes / sujets de recherche :
Contenu - Recherche Musicale Sur :
- Appréciation / Esthétique : Articles de recherche sur l'appréciation et l'esthétique en lien avec la musique, y compris des recherches sur la psychologie de la préférence musicale.
- Cognition : Comprend des exemples de recherches sur la musique et les émotions, ainsi que des recherches sur la musique et la personnalité.
- Éducation Musicale et Performance : Résultats sur les sujets de recherche en éducation musicale, tels que la performance et la lecture de partitions.
- Musique et Langage : Recherche sur la relation entre la musique et le langage, ainsi que la musique et la mémoire.
- Psychologie Sociale et Musique : Résultats d'études multi-utilisateurs axées sur la recherche musicale.
- Fonctionnalités Notables pour les Expériences de Recherche Musicale : Fonctionnalités mises en avant dans Labvanced utiles pour mener des recherches sur la musique.
1. Recherche sur l'Appréciation Musicale / Esthétique
Le rôle de la congruence audiovisuelle dans la perception et l'appréciation esthétique de la musique contemporaine et de l'art visuel
- Auteurs / Journal : Fink, L., Fiehn, H., & Wald-Fuhrmann, M. (2023) dans PsyArXiv
- Aperçu : Vise à déterminer si l'effet « Kiki-Bouba » se transfert à des stimuli complexes / multi-dimensionnels comme l'art contemporain et la musique. La recherche est menée en collaboration avec le Kentler International Drawing Space (NYC, USA) avec le matériel tiré de l'exposition Musique en tant qu'Image et Métaphore où la musique a été spécifiquement composée pour chaque œuvre d'art.
- Expérience Labvanced : L'expérience en ligne se composait de 4 conditions : Audio, Visuel, Audio-Visuel-Intentionnel (association art/musique intentionnelle par l'artiste), et Audio-Visuel-Aléatoire (melange aléatoire). Les participants (N=201) étaient présentés avec 16 pièces et pouvaient cliquer pour passer à la pièce suivante dès qu'ils le souhaitaient. Après chaque pièce, ils ont été interrogés sur leur expérience subjective. Disponible ici : https://www.labvanced.com/player.html?id=33023
- Découverte clé : Les pièces Audiovisuel-Intentionnel (c'est-à-dire les pièces où la composition musicale a été créée pour l'œuvre d'art spécifique) ont été perçues comme ayant une plus grande correspondance que celles dans la condition Audiovisuel-Aléatoire.
Exemple d'œuvre d'art provenant de l'expérience / exposition
Les caractéristiques perceptuelles (mais pas acoustiques) prédisent les préférences de voix chantées
- Auteurs / Journal : Bruder, C., Poeppel, D., & Larrouy-Maestri, P. (2024) dans Scientific Reports
- Aperçu : L'objectif de l'étude était de prédire ce qui motive les préférences des participants lorsqu'ils « aiment » un vocaliste en évaluant les caractéristiques perceptuelles et acoustiques, un sujet important dans le domaine de la psychologie de la préférence musicale.
- Expérience Labvanced :
- Des évaluations perceptuelles ont été développées pour cette expérience sur des échelles bipolaires allant de 1 à 7 avec des mots d'ancrage contrastés sur chaque pôle demandant aux participants d'évaluer les éléments suivants : précision de la tonalité, volume, tempo, articulation, ventilation, résonance, timbre, attaque/onset vocal, vibrato. Quarante-deux participants ont évalué 96 stimuli sur 10 échelles différentes.
- Sous-échelle de 18 items de la Sophistication Musicale de l'Index de Sophistication Musicale de Goldsmiths.
- Inventaire de Personnalité à Dix Items (TPI).
- Test Court de Préférences Musicales (STOMP-R) révisé.
- Découverte clé : Les caractéristiques acoustiques et de bas niveau dérivées de la récupération d'information musicale (MIR) expliquent à peine la variance dans les évaluations de préférence des participants. En revanche, les caractéristiques perceptuelles des voix ont atteint environ 43% de prévision suggérant que les préférences pour les voix chantées ne sont pas ancrées dans des attributs acoustiques à proprement parler, mais davantage dans des caractéristiques vécues perceptuellement par les auditeurs. Cette découverte montre l'importance de la perception individuelle lorsqu'il s'agit de la psychologie de la préférence musicale.
Parallélismes et déviations : deux fondamentaux d'une esthétique de la diction poétique
- Auteurs / Journal : Menninghaus, W., et al. (2024) dans les Transactions Philosophiques de la Royal Society B
- Pertinence : La recherche sur la perception musicale a montré que des propriétés comme les caractéristiques rythmiques et mélodiques construisent des attentes chez les auditeurs, ce qui impacte leur expérience esthétique. Ainsi, les propriétés mélodiques des récitations de poèmes améliorent les propriétés esthétiques et musicales perçues des poèmes récités.
- Étude : Les chercheurs ont développé de nouvelles mesures quantitatives pour capturer la fréquence/densité des motifs de parallélisme et de déviation pour les poèmes, proverbes et couplets humoristiques présentés dans cette étude. Les scores ont été utilisés comme prédicteurs des évaluations cognitives et esthétiques des participants. Les participants ont été divisés en groupes en fonction de leurs préférences musicales et de leurs compétences, en utilisant des mesures telles que le test de compétence rythmique musicale (RAT). Des corpus de divers genres de textes ont été utilisés comme stimuli et les participants devaient évaluer les textes selon trois dimensions : traitement cognitif, esthétique et musicalement analogue.
- Résultats : Les résultats incluent que le score de Parallélisme était un prédicteur de Mélodiosité ; les scores pour les Déviations contre les Parallélismes (à travers tous les genres de textes) étaient puissants pour prédire des effets cognitifs et esthétiques positifs contre négatifs, montrant l'importance de la prévisibilité pour le jugement esthétique.
2. Recherche sur la Musique et la Cognition
Modulation par la Musique après Induction de Tristesse - Le Principe Iso dans une Étude Expérimentale Contrôlée
- Auteurs / Journal : Starcke, K., Mayr, J., & von Georgi, R. (2021) dans le International Journal of Environmental Research and Public Health
- Aperçu : Cette étude s'inscrit dans le domaine de la recherche sur la musique et les émotions et démontre comment la musique peut moduler les états émotionnels.
- Expérience Labvanced : Une combinaison d'échelles et de tests a été utilisée dans le cadre de l'expérience de psychologie musicale pour évaluer l'influence de la musique sur l'émotion après avoir été induit dans un état « triste » en regardant un extrait de film, tout en prenant en compte les caractéristiques individuelles des participants. Éléments clés utilisés dans l'étude :
- Traduction allemande du Test Court de Préférences Musicales (STOMP) - mesure des préférences musicales
- Version allemande de l'Échelle d'Affect Positif et Négatif (PANAS) - mesure de l'effet positif/négatif de trait
- Profil de Personnalité Court d'Eysenck avec ouverture NEO-PI-R (SEPPO) - mesure de la personnalité des participants
- Inventaire pour l'évaluation de la modulation d'Activation et d'Arousal par la Musique (IAAM) - utilisation de la musique par les participants dans la vie quotidienne
- Pour induire la tristesse, un extrait de film du film « The Champ » (1979)
- Quatre morceaux de musique ont été utilisés dans cette étude : deux d'entre eux étaient joyeux [« Danube Bleu » (Johann Strauss, 1867) et la Romance de « Une Petite Nuit de Musique » (Wolfgang Amadeus Mozart, 1787)] et deux d'entre eux étaient tristes [« Kol Nidrei » (Max Bruch, 1880) et « Suite en La mineur » deuxième mouvement (Christian Sinding, 1889)]. Les morceaux ont été principalement choisis sur la base d'une étude précédente qui a établi les évaluations de valence respectives de ces morceaux et les activations cérébrales qui les accompagnaient.
- Mannequin d'Auto-Évaluation (SAM) - mesure de l'état émotionnel pendant l'expérience, les participants ont noté leur valence émotionnelle actuelle.
- Résultats : Le groupe de participants qui a écouté d'abord la musique triste et ensuite la musique joyeuse a finalement rapporté un affect positif plus élevé, une valence émotionnelle plus élevée, et un affect négatif plus faible par rapport aux autres groupes. Cela contribue au domaine de recherche sur la musique et les émotions en montrant comment l'affect est modulé par la musique selon l'état émotionnel actuel.
- Découvrez cette Interview de Chercheur avec Katrin Starcke à propos de la recherche ci-dessus.
Le désir de musique augmente après l'écoute de musique et est lié aux earworms et à la personnalité
- Auteurs / Journal : Starcke, K., Lüders, F. G., & von Georgi, R. (2023) dans le Psychology of Music
- Aperçu : L'étude visait à enquêter sur le désir de musique et ses corrélats psychologiques.
- Expérience Labvanced : Le désir de musique des participants a été évalué via un questionnaire avant et après avoir écouté une chanson. De plus, les earworms avant et après l'écoute de musique ont été évalués. Enfin, des traits de personnalité ont été mesurés. Les mesures et tâches suivantes ont été utilisées :
- Test Court de Préférences Musicales - évaluations des préférences musicales
- Profil de Personnalité Court d'Eysenck et l'échelle d'ouverture NEO PI-R - pour évaluer la personnalité
- Une version modifiée du Questionnaire de Désirs d'Alcool - pour établir le désir actuel des participants pour la musique
- Le Questionnaire d'Imagerie Musicale, modifié pour interroger sur les earworms comme état actuel - pour déterminer la force des earworms potentiels
- Les participants ont écouté une chanson qu'ils ont choisie dans une liste de huit chansons : « Riders on the Storm » (The Doors), « Let It Be » (The Beatles), « Gangsta’s Paradise » (Coolio), « Shape of You » (Ed Sheeran), « Ievan Polkka » (Loituma), « Smells Like Teen Spirit » (Nirvana), « September » (Earth, Wind, and Fire), et « Despacito » (Luis Fonsi ft. Daddy Yankee).
- Résultats : Les résultats ont indiqué que le désir de musique augmentait significativement après avoir écouté une chanson. Il en a été de même pour les earworms. Le désir de musique et les earworms étaient significativement liés, et le désir de base était également lié à certains traits individuels comme le psychotisme et l'ouverture à l'expérience.
La personnalité capte les dissociations entre l'audition subjective et objective dans le bruit
- Auteurs / Journal : Wöstmann, M., Erb, J., Kreitewolf, J., & Obleser, J. (2021) dans Royal Society Open Science
- Aperçu : L'interaction entre bruit, musique et perception est pertinente pour la recherche musicale. La sensibilité au bruit peut expliquer les différences dans le comportement d'écoute des gens, de sorte qu'une sensibilité plus élevée au bruit peut être associée à un temps réduit passé à écouter de la musique de manière passive.
- Expérience Labvanced :
- Les informations démographiques ont également collecté des données sur la musicalité (c'est-à-dire le nombre d'années de pratique d'un instrument de musique et l'âge auquel le participant a commencé à jouer d'un instrument de musique).
- BFI-S : questionnaire de personnalité, où les dimensions Big-5 sont évaluées.
- WNSS : questionnaire de résistance au bruit.
- SSQ : questionnaire d'aptitude à l'audition de la parole.
- ANL : test de niveau sonore acceptable.
- DTT : test des triplets de chiffres adapté pour déterminer la réception de la parole dans le bruit.
- Indice de charge de tâche NASA : après le DTT, les participants ont été présentés avec deux courts questionnaires pour évaluer certains aspects liés à l'effort d'écoute.
- Résultats : Un neuroticisme plus faible et un extraversion plus élevée expliquaient indépendamment une meilleure résistance au bruit autoévaluée, ainsi que la capacité d'audition de la parole et des niveaux de bruit de fond acceptables. Fait intéressant, des niveaux plus élevés de neuroticisme entraînaient une reconnaissance objective de la parole dans le bruit qui augmentait. En lien avec cela, le biais selon lequel on surévalue sa propre audition dans le bruit a montré une diminution avec un neuroticisme plus élevé mais une augmentation avec une extraversion plus élevée. De telles découvertes ont des implications pour l'audition dans le bruit et les traitements audiologiques en ce qui concerne les différences individuelles.
- Découvrez cette Interview de Chercheur avec Dr. Malte Wöstmann discutant de la recherche ci-dessus.
3. Recherche sur l'Éducation Musicale et la Performance
Distribution de l'Attention Lors de la Lecture de Partitions Musicales
- Auteur : Bushmakina, A.N. (2023) Thèse Étudiante de l'Université d'État de Tomsk
- Aperçu : L'objectif de cette recherche était de déterminer objectivement à quel point la lecture de partitions musicales est précise en quantifiant les réponses correctes et le temps de réponse global.
- Expérience Labvanced : Au total, 35 pièces musicales ont été choisies à travers plusieurs niveaux d'information différents, plus précisément : aucune information (où seule la discrimination auditive des sons individuels peut être appliquée), tonalité, rythme, informations complètes (la notation musicale non modifiée présentant la tonalité et le rythme dans leur interaction), et noms des notes. Pour chaque pièce musicale, une paire de stimuli visuels et auditifs a été créée. Un stimulus visuel se compose des douze premières notes de la pièce, soit en notation modifiée ou non modifiée, selon le niveau d'information auquel il appartient. L'image ci-dessous représente un exemple de tâche de la condition informations complètes où le participant est invité à : « Cliquez sur le bouton et écoutez un fichier audio. Après l'avoir écouté, cliquez sur la note que vous avez entendue en dernier. » L'audio joue et s'arrête à un certain moment et le participant doit indiquer à quel moment dans la partition musicale correspondante le son s'est arrêté en cliquant sur la note correcte sur la feuille.
- Résultats : Les tâches informations complètes ont pris le moins de temps aux musiciens pour être réalisées, ce qui indique que les musiciens sont bien capables de naviguer dans les partitions en leur forme complète. En arrangeant les tâches selon l'efficacité de performance totale (estimée à partir du minimum d'erreurs et du temps de réponse le plus court dans cet ordre de priorité), il a été observé pour les musiciens : informations complètes, tonalité, noms de notes, rythme, aucune information. Alors que l'arrangement du niveau d'information du meilleur au pire performance pour les non-musiciens était le suivant : noms de notes, aucune information, tonalité, rythme, informations complètes.
Les chanteurs classiques sont également compétents en chant non classique
- Auteurs / Journal : Bruder, C., & Larrouy-Maestri, P. (2023) dans Frontiers in Psychology
- Aperçu : L'objectif de cette expérience de psychologie musicale était de déterminer à quel point les chanteurs classiques sont compétents dans d'autres genres.
- Expérience Labvanced : Vingt-deux chanteuses classiques très entraînées (avec une formation vocale allant de 4,5 à 27 ans) ont interprété six extraits de mélodie a cappella dans plusieurs genres : comme un air d'opéra, comme une chanson pop et comme une berceuse. Toutes les mélodies ont été chantées à la fois avec des paroles et avec un son /lu/ qui ont ensuite été utilisés comme stimuli que les participants évalueraient / classeraient. Les productions vocales des chanteurs ont été analysées acoustiquement en termes de sept descripteurs acoustiques communs de performances vocales / de chant et évaluées perceptuellement par un total de 50 auditeurs profanes (âgés de 21 à 73 ans) qui ont été invités à identifier le style de chant voulu dans une expérience de laboratoire à choix forcé. Les participants ont été invités à indiquer si le stimulus (la pièce que le chanteur classique chantait) sonnait comme une berceuse, une chanson pop ou un air d'opéra, en cliquant sur la réponse respective. Un groupe de participants (Groupe 1, N = 25) a été présenté uniquement avec les performances contenant des paroles (395 essais) tandis que l'autre groupe de participants (Groupe 2, N = 25) a entendu uniquement les performances avec des sons /lu/ (393 essais).
- Résultats : Il y a eu un haut niveau de taux de reconnaissance du style global basé sur des réponses correctes (CR) à 78,5%. Les niveaux de compétence des chanteurs pour interpréter dans un style opératique étaient de 86% CR, pour les berceuses 80% CR, et pour les performances pop 69% CR. Les résultats ont également démontré une confusion occasionnelle dans l'évaluation entre ces deux dernières conditions. Fait intéressant, différents niveaux de compétence parmi les chanteurs individuels apparaissaient, avec une polyvalence allant de 62 à 83%. Les chercheurs ont noté que cette variabilité « n'était pas liée à la formation formelle à proprement parler. »
4. Recherche sur la Musique et le Langage
Caractéristiques sous-jacentes à l'audition de la parole par rapport à la musique en tant que catégories d'expérience auditive
- Auteurs / Journal : Fink, L., Hörster, M., Poeppel, D., Wald-Fuhrmann, M., & Larrouy-Maestri, P. (2023) dans PsyArXiv
- Aperçu : Cette étude a conduit des recherches sur les sons musicaux en demandant aux participants de classifier des extraits en tant que « semblables à de la parole » ou « semblables à de la musique ». Un ensemble différent de participants a été invité à classifier les sons en deux groupes sans être invité à utiliser un thème précis.
- Expérience Labvanced : En utilisant 30 enregistrements de tambours dùndún (un tambour ouest-africain également utilisé comme substitut de discours), on a demandé aux participants de classifier les enregistrements. Les chercheurs visaient à déterminer les prédicteurs potentiels des catégories musique-parole. 15 des enregistrements étaient considérés comme de la « musique » et consistaient en rythmes de Yorùbá àlùjó (danse), tandis que les autres 15 enregistrements étaient des « substituts de parole », contenant des proverbes Yorùbá et des oríkì (poésie). La configuration expérimentale dans Labvanced a instruit les participants à faire glisser et déposer pour catégoriser les stimuli que les participants pouvaient jouer librement pour écouter (voir l'image ci-dessous). Différents participants ont participé à chaque expérience. Dans la première expérience, les catégories étaient fournies, à savoir en tant que « semblables à de la parole » et « semblables à de la musique », tandis que dans la seconde expérience, les participants devaient déterminer quelles étaient les deux catégories différenciant les sons et les étiqueter par la suite.
- Résultats : Le regroupement hiérarchique des classifications des stimuli des participants montre que la distinction parole/musique émerge et est observable, mais n'est pas primaire. Une analyse supplémentaire de la tâche de réponse libre a montré que les étiquettes assignées par les participants convergent avec des prédicteurs acoustiques des catégories. Une telle découverte soutient l'effet de priming dans la discrimination entre musique et parole, et éclaire ainsi de nouvelles perspectives sur les mécanismes de catégorisation de tels signaux auditifs communs.
Perception des tons non natifs - Quand la musique l'emporte sur l'expérience langagière
- Auteurs / Journal : Götz, A., & Liu, L. (2023) dans ICPhS 2023
- Aperçu : L'objectif de cette recherche était de déterminer comment l'expérience linguistique (par exemple, le bilinguisme, L2) et l'expérience musicale (par exemple, des années de pratique) améliorent la perception des tons lexicaux. Dans cette étude, 532 participants issus de milieux linguistiques L1 Mandarin, L1 non-ton, bilingue L1 non-ton et L2 non-ton ainsi que bilingue L1 non-ton et L2 ton ont été testés pour leurs capacités à discriminer différents tons mandarin.
- Expérience Labvanced : Tâche de discrimination AXB - les participants devaient appuyer sur une touche aussi précisément et rapidement que possible si la deuxième syllabe était plus similaire à la première (AAB, via la touche 1) ou à la troisième (ABB, via la touche 3). L'intervalle inter-stimuli était de 1000 ms et l'intervalle inter-essai était de 3000 ms. Le temps d'attente pour le temps de réponse était fixé à 2500 ms, mesuré à la fin de la troisième syllabe. Les stimuli consistaient en 12 mots de Mandarin monosyllabiques avec des structures phonotactiques légales. Chaque syllabe a été produite avec les quatre tons mandarin (T1, T2, T3 et T4). La longueur de chaque syllabe était de 250 ms. L'ensemble final de stimuli était constitué de 72 stimuli : 12 syllabes x 6 contrastes de tons (T1-T2, T1-T3, T1-T4, T2-T3, T2-T4, T3-T4).
- Résultats : Les résultats ont révélé qu'aucune expérience linguistique bilingue ni de seconde langue (tonale ou non-tonale) n'affecte la perception des nouveaux tons. Cependant, les années de formation musicale des auditeurs prédisaient significativement les résultats de perception, indépendamment des antécédents linguistiques des auditeurs. De tels résultats montrent que l'apprentissage d'un instrument de musique peut aider à la perception des tons à travers les groupes linguistiques et fournir un effet inter-domaines en ce qui concerne le traitement des hauteurs linguistiques et musicales. En outre, cela démontre que l'apprentissage d'une langue à lui seul peut ne pas garantir une discrimination avancée des tons.
5. Recherche sur la Psychologie Sociale & la Musique
Synchronicité Émotionnelle Perçue dans des Soirées de Visionnage Virtuelles
- Auteur : Drewery, D.W. (2022) Thèse Étudiante de l'Université de Waterloo
- Aperçu : Les « soirées de visionnage » ou événements de streaming virtuels avec des amis deviennent de plus en plus courants. Une « soirée de visionnage » virtuelle a été simulée dans Labvanced en informant le participant qu'il participait à une étude avec d'autres participants et qu'il avait le pouvoir de choisir une vidéo à partir d'une liste déroulante : Culture, Histoire récente ou Musique à regarder ensemble.
- Expérience Labvanced : La vidéo présentée était la même pour toutes les conditions car elle Correspondait à toutes les trois catégories : c'était la dernière chanson d'un groupe canadien lors de leur concert d'adieu, une vidéo qui a été regardée en direct par 11,5 millions de téléspectateurs. Les participants ont été assignés aléatoirement à l'une des cinq conditions : contrôle, forte vs faible identité partagée et communication de backchannel absente vs présente (voir l'image ci-dessous pour un exemple de condition). Les deux facteurs ont été simulés. Les participants ont rempli des questionnaires basés sur leur identité, la synchronisation émotionnelle perçue avec les autres, l'attention partagée, la mentalisation et les réponses émotionnelles positives.
- Résultats : Les résultats ont montré que les expériences virtuelles étaient des opportunités pour la synchronicité émotionnelle perçue. L'attention partagée était positivement associée à la synchronicité émotionnelle perçue même dans un cadre virtuel, dans ce cas, une soirée de visionnage virtuelle. En outre, le contexte social même de l'attention partagée influençait la synchronicité émotionnelle perçue. La synchronicité émotionnelle perçue, en présence d'une communication de backchannel, était 21% plus élevée que lors de son absence, une découverte qui est cohérente avec des recherches antérieures sur la contagion émotionnelle textuelle.
6. Fonctionnalités Notables de Labvanced pour la Recherche Musicale
- Connexion d'appareils externes comme l’EEG avec Labvanced.
- Aucun codage requis - idéal pour les étudiants en recherche musicale (le codage peut être injecté pour des projets complexes).
- Contrôle avec des actions telles que : logique ‘si/alors’ et ‘boucles while’.
- Présentation précise des stimuli / possibilité de télécharger de l'audio, des images, des vidéos.
- Tenir compte de la variation en surveillant l'appareil / Internet du participant et plus.
- Randomisation / équilibrage pour adapter aux besoins de recherche, des approches automatiques aux approches complexes.
- Enregistrement d'écran.
- Études multi-utilisateurs.
- Suivi oculaire basé sur webcam.
- Suivi de la souris (coordonnées x,y).
- Données de séries temporelles.
- Études longitudinales.
- Application pour smartphone actuellement en version bêta (peut être utilisée par les chercheurs et les participants dans des études longitudinales, par exemple pour évaluer l'efficacité d'interventions comme la musicothérapie).
Conclusion
La recherche musicale est un domaine fascinant de la psychologie où les études se concentrent sur la compréhension de phénomènes tels que la préférence musicale, la musique et les émotions, la mémoire, et plus encore. Les directions actuelles de la recherche sur la musique indiquent une augmentation des études multi-utilisateurs où plusieurs participants peuvent participer à une étude. De plus, la montée de technologies innovantes telles que le suivi oculaire basé sur webcam va certainement faire leur chemin dans ce domaine, tout comme les paramètres en ligne faciliteront la mise en œuvre de conceptions nouvelles d'expériences de psychologie musicale pour étudier divers sujets, comme la lecture de notation musicale. Les sujets de recherche qui prennent également de l'importance comprennent la musicothérapie et l'impact de la musique sur des maladies telles que la maladie d'Alzheimer où un setup d'étude longitudinale sera important à appliquer.